Цифровое искусство: современное искусство и цифровые инновации

Гиоэле Амаро - известный современный художник, у которого есть степень в архитектуре и увлечение яркими поверхностями. Он успешно сочетает разные виды искусства в своих уникальных абстрактных работах. Своими произведениями Гиоэле реализует свое видение о цифровой живописи и демонстрирует мастерство работы с цветом и формой.

Амаро часто использует богатые материалы и инновационные поверхности, чтобы подчеркнуть искажение реальности в своих работах. Его портфолио включает в себя множество персональных и групповых выставок в Европе и Китае. В интервью LUXUO художник рассказывает о своем творческом пути, вдохновении и о том, как искусство формируется с помощью цифровых инноваций.

Как начался ваш творческий путь?

Я всегда был восхищен работой итальянского художника Франческо Клеричи. Я всегда восхищался тем, как он был концептуальным, фигуративным, ностальгическим и одновременно эмпатичным. Это вдохновляло меня на развитие своих собственных концепций и подходов к творчеству.

Почему Париж является источником вдохновения для вас?

Париж - это город, где вы можете быть тем, кем хотите, и следовать своей мечте с большим шансом осуществить ее, если вы приложите все усилия. В Париже есть настоящая креативная энергия, которая никогда не иссякает.

Вы недавно сотрудничали с Valentino. Каково было это сотрудничество?

У меня был только положительный опыт работы с командой Valentino. Мне всегда интересно, как люди, работающие для известного бренда, дают художнику полную свободу выражать свое видение без каких-либо ограничений. Это показывает, что они верят в силу творчества и выражения, прежде чем следовать коммерческим правилам.

Вы быстро перешли от традиционных средств, таких как рисунок и фотография, к использованию компьютеров и цифровых кистей. Вы считаетесь мастером в цифровом искусстве?

Я считаю, что художник должен следовать своей интуиции, и я считаю, что иду в правильном направлении, когда исследую новые траектории, которые еще не полностью известны. Для меня это не просто средство выражения, но и способ отразить свои ценности и убеждения.

Какие ограничения вы сталкиваетесь в своей работе?

Ограничение - это и вызов, и удовлетворение. Некоторые вещи остаются за пределами нашей возможности, и это вызывает желание искать новые решения. Я считаю, что ограничения позволяют нам расти и развиваться.

Что ждет поклонников и коллекционеров искусства на ART SG 2024?

На выставке ART SG 2024 в Галерее HdM Art коллекционеры и поклонники искусства могут ожидать увидеть мои последние работы и узнать больше о моем творческом процессе. Выставки дают возможность людям увидеть мои работы и поделиться своими мыслями и чувствами.